方言左看看，右看看，“《我爱我家》筹备的怎么样了？”
苏雅说，王硕和梁佐已经把剧本写到了第20集，本意是想写完35集以后再开始拍摄，但考虑到电视艺术中心目前无戏可拍，摄制棚里一直空着也不是什么事，于是准备现在就开拍。
“没错，接下来边拍边写。”
郑小龙道“如果口碑和收视率一般的话，就当做是《大宋提刑官》第二部的过渡品，拍成20到25集的中长篇电视剧，如果收视率不错的话，就把这35集的剧本统统拍完，方老师意下如何？”
“你们能这么想，非常地不错！”
方言说出情景喜剧的制作大多会采用边拍边写的模式。
“但眼下关于情景喜剧，我们还有另外一个问题。”
苏雅询问道“真的要把观众请到摄影棚里，现场观看《我爱我家》的表演吗？”
“当然，情景喜剧的每一集其实都是一台小话剧，如同话剧一样，语言是情景喜剧的主体，是吸引观众和制造笑料的重要手段，而观众在现场所爆发出的笑声，同样也是情景喜剧里的一部分。”
方言认真地解释情景喜剧的特点。
早期的室内情景喜剧，都是会邀请普通群众来当观众，现场录下他们发出的笑声。
而绝非像后世一样，在“观众应该笑”的片段插入事先录音的罐头笑声，来炒热气氛。
“可是这么做的话，不管是对拍摄，还是对表演，都有巨大的风险和挑战。”
郑小龙、赵保刚等人心有顾虑道。
“我不是说了吗，对待情景喜剧，不能跟以往的电视剧形式相提并论，要像对待话剧、小品、相声一样，现场带观众，固然是对导演、演员都是极大的考验，但也并不是没有一点儿好处的。”
方言一本正经地解释。
情景喜剧带观众，就意味着一旦开拍，中间要尽可能地不停顿，一口气拍下去。
只有连续演出，从垫话到展开再到抖包袱一气呵成，才能让观众发自内心地笑出来，从观众的笑声里，才能很快判断出这一集到底好玩儿不好玩儿、观众爱不爱看，由此及时做出调整。
“方老师此话并非没有道理。”
鲁晓威点头附和道“观众和创作者的关系是水涨船高式的，就像相声、话剧、小品一样，如果观众现场的笑声越大，演员发挥得越好，表演也就更卖力，拍摄出来的效果也更好。”
众人交头接耳、议论纷纷，最终达成共识，纷纷支持方言的提议。
“那么我们该上哪里找那么多观众呢？”
苏雅为难道“把我们自己的家属都算上，也未必能凑够一百来号人吧？”
冯小钢建议“要不找一些胡同里的老住户吧，他们既幽默，又有空，是最合适的人选？”
“老住户可以找一些，但最好还是多找一些大学生。”
方言说，《我爱我家》的许多包袱，没有一定的文化水平是很难懂的，大学生无疑是最佳选择。
“大学生！？”
一个个你看看我，我看看你。
方言说，每场拍摄需要观众150人左右，到时候，可以让剧组专门安排一个制片去中戏、北电、传媒等大学找学生会联系观众，美其名曰熟悉情景喜剧这一种新颖的电视节目形式。
等实拍的那一天，派一辆中巴车等在校园门口接学生。
有时碰上学校考试，凑不够人数，也可以到当时的拍摄地，工运学院和广播学院的食堂、操场里现抓观众，当然，这只不过是权宜之计，用来应付前期观众不足的问题。
等《我爱我家》电视剧播出出名以后，制片们就不再需要为观众犯愁了。
每次开拍前，摄影棚外面的自会有观众排成了长队，甚至有可能托关系走后门求着当观众。
众人商议了一番以后，并没有多余的异议，紧接着便轮到主创团队的筛选和确定。
方言翻看《我爱我家》的演员名单，人选和前世没有多大的区别，也就是贾圆圆的小演员变了。
“这次的导演，就由保刚来担任，苏雅来当副导演，以及驻组编剧，负责随时修改调整剧本。”
郑小龙环顾四周，逐一地点到写在名单上的人名。
冯小钢抓耳挠腮，急不可耐，一双眼睛不停地在郑小龙、苏雅等人的身上转动。
等名单宣读完毕，鲁晓威投去问询的目光，“大家对于这份名单还有什么不同的意见吗？”
“咳咳。”
赵保刚轻咳了声，“我觉得冯小钢同志这些年参与了不少的电视剧制作，像《便衣警察》、《大宋提刑官》，在美术设计这个岗位上继续干，有些屈才了，不如在《我爱我家》当摄影师怎么样？”
方言挑了挑眉，就听苏雅用只有两个人能听到的声音说道
“写《